BTV是我供职的媒体机构,北京电视台。TVB是香港最大的媒体机构,无线电视台。TVB,虽然公共的开路频道只有两个,明珠和翡翠台,但在黄金时段的收视率,却占到全香港收视人口的75%到80%。每年提供近6000小时的电视节目(含剧集),广告收益达40亿港币,可见其受欢迎的程度。占其收视份额主要贡献的电视产品,是电视剧和本埠新闻。

    电视剧不用说了,港剧不但曾经横扫中国内地、港台、东南亚的各个中文频道,而且培养出了一代影视红星:周润发、梁朝伟、刘德华、赵雅芝、郑少秋、刘松仁……可以说,支撑起港产片的一片天,TVB是功不可没的。举个最小的例子,周星驰在大红大紫之前,就在TVB少儿节目做主持人。

    在拍过许多近代时装剧的“民初街”——这可是TVB赫赫有名的道具、布景一条街，大家留影的兴致很高,流连在百乐门和珠宝行的仿真小景中,心中回荡着“万水千山总是情”里汪明荃(汪是TVB开山元老,镇台之宝)清越闲雅的歌声,恍如隔世……联想起前一天的迪斯尼游乐园的参观,不禁心中灵光一现:造梦也许是人类心灵中最本初的,也是最难满足的需求,唯如此,创意产业的价值和潜力也最大。而所谓“创意”,我想,也就是对人们心中梦想的描摹吧。所以,创意产业的核心价值,既在乎技,更在乎道。谁的描摹最能走进人们的内心,你要营造的是针对哪个族群,哪个阶层,哪种文化背景和年龄段的梦境,是否贴切、到位,都是创意产业的从业者们要向自己内心求解的问题。

    窥见了“造梦工厂”的门径,TVB每年生产近千小时的电视剧集,年创造收益20亿也就不足为怪了。举个小例子:据说,香港股市有一个“丁蟹效应”。话说TVB于1992年播出了一部大火的电视剧,剧集叫《大时代》,讲股市中人的传奇,主演郑少秋。结果,在剧集如火如荼地播出之时,港股却是一路狂泻。而之后,不知是否巧合,这位号称TVB的开山元老、无敌香帅的“秋官”郑少秋,每主演一部剧,甫一上映,港股即应声而跌,这个奇特的效应一直延续到今年香港回归祖国十周年时，正在香港、内地同时热播的《荣归》,都未曾改变,令人称奇!而追朔当年令这现象产生的第一部剧《大时代》,“秋官”饰演的主人公投机家正是叫“丁蟹”,而“丁蟹效应”由此得名。这个轶事,也从侧面印证了创意产业能够如何投射到人们的心理,其影响力何其之大。

    TVB之旅的另一个重点,是我更熟悉的领域,电视节目的制播格局和团队。如同世界上其他重要的传媒机构,TVB最主流的电视节目类型也是以滚动新闻和深度新闻分析为主,辅以综艺、时尚、儿童、生活服务和财经资讯等各门类日播和周播栏目。从构成上讲,与内地电视台电视节目大同小异,但一踏入TVB的新闻制作区,我们还是发现了在运行模式上和若干细节上的不同。而将我感觉最深的几大不同记录下来,不但是一种有趣的参照,更重要的是,也许是我们可以得之于心的某种借鉴。

    不同之一,新闻团队采编的集约化方式:TVB新闻部的主编,是一位胖胖的、面目和善的中年男士,通过与他的交流,我发现与我们的记者从报题→外拍→粗编→非线→上播出线这一条龙的线性采编模式不同,TVB的新闻报道采用的是分段切割,环环相扣,责任到人的采编模式。首先,记者接到选题通告,直接约定时间地点在新闻驻入点等候SNG车,进行报道?圯采写内容在采访现场进行粗编,并将稿件配音,之后直接由SNG车内传回本部=>本部设编辑机房若干,技术人员根据记者传回内容,将新闻编辑成符合统一标准的新闻片,并由后期动画部门插入适当特技?圯完成片由编辑在机房内审看?圯并由非线直接进入播出线。